sobota 10. ledna 2009

Pozvání do sociologie

Trošku delší text k zamyšlení - myslím že se většina z nás v něčem z toho pozná ...
Sociologie je vědní disciplína, která je dlouhodobě spíše na okraji zajmu lidi. Nemá moc dobrou reputaci a určitě si ji v nejbližší době ani nezlepší, jelikož se víceméně zabývá statistikami a čárkováním. Alespoň takhle to v úvodu své knihy, primárně určené ke studiu na odborných školách, tvrdí Peter L. Berger. Pojďme se spolu blíže podívat na témata jenž autor otvírá a o nichž se trochu více rozepsal:

Sny a tvrdá realita

Většina mladých studentů sociologie odpovídá svorně na otázku co chtějí dělat nějakou parafrází myšlenky, že chtějí pracovat s lidmi a prostě komunikovat. Později se jejich postoje mění a společně se ztrátou nevinnosti v nelítostné mašinérii dennodenní reality se z nich stávají cyničtí pozorovatelé dění kolem sebe.
Sociolog je přitom člověk, který má velkou moc. Vlastně je to právě on, kdo se podílí na veřejném mínění a pomáhá formovat a utvářet společnost. Na druhou stranu opět právě sociolog je tím, kdo zahlcuje společnost obrovským množstvím všemožných dotazníků pro možnost tvorby roztodivných a mnohdy velmi zbytečných statistik. Právě z této obsese, podle Bergera, pramení onen všeobecný despekt k této profesi. Berger jde dokonce ještě dál, když označuje sociologa za mnohdy vyloženě kulturního barbara. Také rozebírá postavení sociologa ve společnosti. A musím jedním dechem dodat, že to není lichotivé zjištění.

Kdo je to sociolog podle Bergera

Jaký je vlastně profesní jazyk dnešního sociologa? Nepříliš přitažlivý. Rád se vyžívá v používání odborných výrazů a těžkých větných konstrukcích. A přitom působí na ostatní lidi jako cynická a chladná osoba s výraznými rysy manipulátorství. Sociolog se totiž neustále a bez nejmenších skrupulí zaobírá tím, co dělají jiní lidé. Zároveň platí, že sociologie ve své perspektivě nám umožňuje vidět v novém světle svět, v němž žijeme své životy.
O sociologii autor knihy tvrdí, že je zájmovou činností určitých jedinců v čemž má samozřejmě pravdu. Téměř každý člověk má nějaké zájmy. Ale pojďme to trochu rozvést. Sociologie je moderní a západní myšlení, utvářeno typicky moderní formou vědomí. Sociologie je odrazem naší společnosti. A zde je na místě otázka co je to vlastně společnost. Kolik lidí tvoří společnost? To je velmi individuální dle dané situace. Můžou to být 3 lidé stejně dobře jako milion lidí může být příliš málo. Opravdu tu absolutně závisí na okolnostech a kulturně – společensko – politickém dění okolo nás.

Systém a jeho fungování

Sociologie se realizuje ve všech lidských činnostech. Nebo snad lépe řečeno se v nich vyskytuje a nějak zhmotňuje. Například se stane něco, co vypadá hodně impulsivně. Sociolog zkoumá to, co se odehrává kolem z nenadála vzniknuvší situace. Nakonec na základě svých zkoumání onu prvotní, na první pohled, spontánní reakci velmi dobře a racionálně odůvodní na základě poznatků získaných nezávislým pozorováním a svým nulovým vměšováním se do děje. A tohle se děje právě proto, že sociologa zajímají problémy úplně jiné, než ty co trápí drtivou většinu ostatních lidí.
Základním sociálním problémem podle Bergera není zločin, ale zákon. Převedeno do jiné terminologie – nikoliv rozvod, ale manželství, nebo chcete-li ne revoluce, ale vláda. Čili ne důsledek, ale onen první a primární podnět jenž vyvolává další reakce okolí a spouští nezadržitelně laviny situací.
Dobře se konkrétní pozorování a z nich plynoucí závěry dělají z Ameriky, potažmo z USA a z dění v této zemi. Spojené státy jsou zemí paradoxů a obřích protikladů. Na jedné straně je patrná velká úcta a na straně druhé posměch z životního stylu jejích obyvatel a přezdívá se jí policejní stát.
Velmi dobrým ukazatelem dění ve společnostech napříč světem je televize. „Kouzelná hrací bedýnka“ vnáší do naších životů vjemy, nad nimiž bychom se asi jinak velmi pozastavovali, jelikož jsou z jiných krajů světa. Ostatně jak zní pravdivé staré přísloví – jiný kraj, jiný mrav. Ovšem díky televizi máme možnost nahlédnout do zákoutí jiných kultur a prohlédnout si i jiné prostředí, aniž bychom je při tom museli nutně fyzicky navštívit.

Koloběh života

Životopis – to je to správné slovo. To je ten termín vypovídající nejvíc o nás. Tohle je vlastně náš život, kam buď chronologicky, nebo dle důležitosti pro další vývoj, zaznamenáváme svůj život. Takhle to celkem výstižně popsal sám Peter L. Berger a nezbývá než víceméně s touto charakteristikou souhlasit.
Dá se vůbec nějak objektivně posoudit kdy končí jedna etapa žití a kdy se načíná nějaká další? Je přesně ohraničeno do kdy jsme mladí a od kterého okamžiku života jsme považováni za dospělé soběstačné jedince s plně rozvinutou osobností. Určitě to takhle nechodí. Vždy záleží na individuálních životních zkušenostech toho kterého jedince. Každopádně se tyhle věci nedají nijak normalizovat a určitě ne přikázat.
Pojďme se podívat na několik pojmů:
Zralost = kdy je člověk zralý? Podle Bergera je tomu tak ve chvíli, kdy přestává snít a smíří se s realitou.
Minulost = mění se v závislosti na tom jak si ji interpretuje naše paměť, jak si ji vybavujeme a co si zveličíme a co naopak pozapomeneme.
Soumrak bohů = konec dětství a dalších etap života a zároveň změna náhledu na důležité osoby mého života. Ten koho jsem kdysi obdivoval je pro mě dnes nepotřebným nýmandem. Matka byla dříve div ne bohyně, co vše věděla a dnes ji beru jen jako starou bláznivou užvaněnou ženskou …

Vliv okolí na nás

Děti si dění kolem sebe uvědomují tím jak rostou. Čím jsou chytřejší , tím lepší postavení ve společnosti si zákonitě postupně vybudovávají. Velký vliv na tohle sebepoznávání a vnímání okolí má adresa na níž dítě žije od narození, rodina, která jej vychovává a vzdělává a samozřejmě rozvoj rozumu.
V tomto ohledu jsou velmi důležité dvě oblasti výzkumu - socialní kontrola a socialní stratifikace. Velký vliv na názory jedince při nějaké diskusy totiž má názor většiny a mnohdy jedinec podlehne ostatním. Pokud ovšem ve skupině lidí existují dva početně vyrovnané tábory s opačným názorem, tak většinou dojde spíše ke kompromisu ...
Velký vliv na člověka mají symboly. Zbraň a uniforma u policisty vždy spolehlivě zaručí potřebnou autritu. Každý člověk má své postavení ve společnosti a v rámci svého profesního i společenského statusu, i v rámci komunity, kde žije. Navíc se dá celkem snadno ověřit, že zaměstnání jimž se živíme rozhoduje o tom co děláme ve zbývajícím čase - koníčky, bydlení. Je tu totiž pevně daný systém rozvržení společnosti dle podřazenosti a nadřazenosti a prestiže. Existuje totiž třídní systém, kdy lidé z určitých společenských tříd se chovají podobně a mají podobné zajmy, vzdělání a schopnost vydělávat peníze. Ovšem také platí, že v každé společnosti je to, co je definováno jako normalní, uplně jiné než v ostatních společenstvích.

Osobnost a uniformita

Společenské role a určité moduly myšlení nám podsouvají uniformy - voják, kazatel, lékař. od každého z víše jmenovaných se dopředu očekává určitý způsob chování a pokud jej onen člověk v uniformě nenaplní, tak se ostatní diví. Sami jak přijímáme určité role a povýšení v práci, tak se též měníme. Člověk totiž odpradávna upravuje svoji osobnost tomu, čemu se věnuje - platí že není veselý kněz nebo lehkovážný chirurg.
Mínění lidí se obměňuje rovněž dle předsudků. Nejde jen o to, jak se chovají lidé z okolí, ale o to že tomu sami často podléháme a chováme se podle toho, jak to ostatní čekají.

čtvrtek 8. ledna 2009

Recenze Review: A Christmas Carol Story

Tohle berte spíš jako menší kuriozitu. Je to v podstatě parodie na neumětelskou recenzi, jelikož text je hodně povrchní. Má ukázat že umím psát i v jiném jazyce než je čeština - no ještě mám opravdu co vylepšit. V podstatě se jedná o menší povídání o dvou animovaných verzí tradiční americké vánoční pohádky a lakomém nelidskem držgrešlovi, co jej navštíví duch vánoc aby jej napravil.Charles John Huffam Dickens was one of the most popular English novelist of the Victorian era. Dickens began writing Christmas Carol in October 1843. He finished it in the end of November 1843. Dickens financed the publishing of the book himself. A Christmas Carol has become a Christmas tradition and Dickens' best known book. This Story associated sentimental connection with Christmas Time.
A Christmas Carol Story has many movie versions. The first comes from 1938. But I have seen two other versions. The first was Disney´s version - Mickey's Christmas Carol from 1983. It was directed by Burny Mattinson and it is 25 minutes long. And the second version of this traditional Christmas story that I have seen was the version from 1971 – A Christmas Carol. This version is from director Richard Williams. Both films are animated and very famous. But shorter movie from Williams is more famous. It is because this movie won an Academy Awards Oscar in category Best Short Subject and Animated Films of Year in 1972.
William´s version won Oscar, but my favorite is version from Disney Studio. In a grotesque from Disney are my favourite animated characters. There are Donald Duck as rejected nephew Fred, Mickey Mouse as poor Bob Cratchit, Goofy as disabused Jacob Marlezs Ghost, Scrooge McDuck as almost himself into role Ebenezer Scrooge and Daisy Duck as voice of Belle. I love this feature. I see really lots of cartoons with this characters when i was a young boy. It is the first time when in the cartoon appeared character of Tiny Tim – he is a classic Dickens’ character, a portrait of the wise child who will soon exit the Earth. And what is this cartoon about?
A Christmas Carol is a Victorian morality tale. Ebenezer Scrooge is a really very big scrooge. He never cares about the people around him. And he exists only for the money. On Christmas Eve visit Ebenezer Scrooge ghost of his former partner Jacob Marley. He died seven years ago.He tells Scrooge that he will be haunted by three spirits. And it really happened. These three spirits, the ghosts of Christmas past, Christmas present, and Christmas future. This Spirits wish only one thing - show Ebenezer Scrooge errors of his life.
Ebenezer Scrooge is totally scared. Now he sees everything bad what happened about all his life. He sees each of many mistakes what he did. And it is not a good view. He promises that he will be good man and that he will give a hand to everyone now. He started promtly. Christmas morning finding Scrooge sending a Christmas turkey to his clerk Bob Cratchit and assist his family, which includes Cratchit´s crippled son, Tiny Tim. Everything has good end.
Classical Christmas Carol from 1971 has same story like later Mickey's Christmas Carol. I think that version from Disney studio is more merrier then William´s version. Mickey's Christmas Carol is better for Christmas Time because there is nothing so depressive like in William´s movie. William´s version is grizzle too. Grotesque from Disney is more coloured and more happy. In this version are nice characters too.

My rating:
70% - A Christmas Carol (1971, directed by Richard Williams)
90% - Mickey's Christmas Carol (1983, directed by Burny Mattinson)
Similar movies: The Nightmare before Christmas 80%, Miracle on 34th Street 80%, White Christmas 70%, Mickey's Magical Christmas 70%

středa 7. ledna 2009

Shushika - naposledy

Naprosto finalní verze tohoto rozhovoru se otiskla začátkem ledna na Shushikově domovské stránce Moviezone na hlavní liště a byla v podstatě rozloučením s jeho prací pro tento webzin, jelikož kvuli pracovní vytíženosti dále nemohl kvalitně přispívat na jeho chod.

Pro mě to znamenalo 90 minut čistého času rozhovoru v kavárně, pak 4 hodiny přepisování a ještě několik dalších úprav pro zveřejnění kratší verze pro potřeby skoly a té oficialní pořádné pro web. Celkem kolem 10ti hodin dřiny. Jsem rád že si rozhovor nakonec přečetlo několik tisíc lidí a dostalo se mu důstojné prezentace.
celý rozhovor se zobrazí ve finalní verzi i po kliknutí na nadpis
http://blogy.moviezone.cz/Ruut/ruutovo-okenko-aneb-tam-kde-slunce-nesviti/2009/01/04/rozhovor-se-shushikou/

Shakespearovo dílo ve 2 hodinách

Rekordně krátké představení největšího dramatika všech dob.
V pražském divadle V Dlouhé běží od 19. prosince hra představující kompletní dílo anglického autora Williama Shakespeara ve necelých 2 hodinách. V hlavních rolích tohoto střípkovitého představení s všeříkajícím názvem Souborné dílo Williama Shakespeara ve 120 minutách se představí trojice herců Jan Vondráček, Miroslav Táborský a Martin Matějka. Vše se odehrává pod režijní taktovkou Jana Borny.

Do češtiny tuto hru převedl shakespearovský překladatel Jiří Josek a v divadle V Dlouhé je tato mozaika uváděna jako české premiéra. Původní nápad na zpracování celého Shakespeara pochází ovšem z hlav trojice britských herců – Adama Longa, Daniela Singera a Jesse Borgesona. Tahle trojice komediálních herců byla rovněž první inkarnací všech postav v představení hraném po 10 sezon s velkým úspěchem v Londýně.
Mutace představení uváděného na tuzemské scéně je dokonce o téměř půl hodiny delší než mělo původní představení realizované pod patronátem divadelní společnosti Reduced Shakespeare Company ( v překladu Společnost zkráceného Shakespeara). V londýnském divadle Criterion Theatre se dokonce hrálo deset sezon a stále s velkým úspěchem.

Samotný nápad převádět tak rozsáhlý repertoár, jakým bezpochyby Shakespeare je, do tak krátkého času se může jevit jako velký hazard. Reakce v dramatikově domovině jsou ale velmi pozitivní a tak se ani čeští tvůrci nezalekli nabízené možnosti. Žijeme v době neustálého zkracování vzdáleností a pomyslně zrychlování času a tak v dnešní uspěchané době má své místo i představení podobného ražení.

Tvůrci si jsou rovněž vědomi toho, že zákonitě musí převážnou část Shakespearovi tvorby pominout a mnohdy značně zkratkovitě vybrat pouze střípky jeho práce. Samozřejmě takové počínání může sebou přinést i rozhořčení publika nad ničením klasikova díla stejně dobře jako kladné reakce těch, které naopak potěší vyzdvihnutí nejoblíbenějších pasáží bez nutnosti shlédnout celá dlouhá představení.

V představení Souborné dílo Williama Shakespeara ve 120 minutách se představí ve zkratce všech 37 dramatikových her. Dojde na úryvky z Hamleta, další tragédie Král Lear, Macbeth či Othelo. Vynechány nebudou komedie Kupec benátský, nebo Sen noci svatojánská a ani historické hry jako Richard III. A Jindřich V. Dokonce se představí i úryvky z dětské Zimní pohádky a nebo básně Vášnivý poutník.

České alternace obsazení Jan Vondráček, Miroslav Táborský a Martin Matějka se podělí i o ženské role a dostanou dostatečný prostor na vyniknutí svého herectví. Jan Vondrášek je v povědomí diváků zapsán jako divadelní herec, který se občas mihne v seriálech a filmech produkovaných Českou televizí. Velmi podobně je na tom i Martin Matějka. Miroslav Táborský zaznamenal velký úspěch i jako filmový herec. Prosadil se do velkých zahraničních produkcí – mimo jiné Kletba bratří Grimmů či Děti planety Duna, obojí natáčené v ateliérech Barrandov.

čtvrtek 25. prosince 2008

Tři sochařky - výstava

Výstava Věry Janouškové, Evy Kmentové a Aliny Szapocznikow v jízdárně Pražského hradu
Co spojuje tyto tři sochařky? Jedna je z Polska, zbylé dvě z bývalého Československa. Ale hlavně společně studovali v padesátých letech v ateliéru Josefa Wagnera v Praze. Ovšem to hlavní proč je jím věnována společná výstava je samozřejmě jejich podobné umělecké cítění a velmi podobné životní osudy. Všechny tři totiž spojuje nelehký úděl na tomto světě a mnoho osobních tragedií. Navíc v době 50. a 60. let, kdy se začali nejvíce zapisovat do uměleckých kruhů, tvořilo jen velmi málo sochařek obecně.
V Československu je tato éra dobou, kdy se naše sochařství vrací zpět na vrchol zájmu veřejnosti a právě 60. léta jsou jakýmsi zlatým věkem tohoto uměleckého odvětví u nás. Na díle těchto tří dam můžeme vysledovat i celkový vývin sochařství, směřující od abstrakcí k lidské figuře a lidské existenci celkově. A jestli něco výrazně spojuje tvorbu těchto tří dam, pak je to skutečně jejich záliba v liniích lidských těl.
Jak jsem už dříve uvedl, tak obě Češky i polskou sochařku pojí hlavně tvrdý život. I díla na této výstavě jsou spíše pesimisticky laděna, tesknivé a smutné.Buhužel vzhledem k rozloze interiérů, kde bylo možno ukazovat jejich díla, se jedná jen o zlomek dosavadní tvorby těchto žen. Ovšem i tak díky pečlivému výběru organizátorů skýtá vernisáž s názvem Tři sochařky kvalitní průřez jejich tvorbou.
Jako lidská kůže
Alina Szapocznikow strávila část dětství v koncentračním táboře. Zde přišla o část rodiny a doživotně si tímto pobytem podlomila zdraví. Výraznou měrou se to rovněž podepsalo na její psychice a vnímání okolního světa. Ve výřezu tvorby zastoupené zde v Jízdárně pražského hradu tvoří prim jakési torza ženských těl. Schválně jsou dělané z křehčích materiálů jako umělé hmoty, sádra či papír aby podtrhli křehkost a pomíjivost lidského těla. To vše ještě umocňuje průsvitnost většiny zvoleného materiálu. Netvoří jen ladné obrysy lidských (převážně ženských) těl. Zaměřuje se rovněž na lidskou kůži a ráda budí dojem, že vystavované objekty jsou přímo z ní. Mnohdy umělá hmota, z níchž modeluje, působí dojmem vosku a samotná torza poskládaných těl vypadají jako by byli násilně vyrvány z celku. Jako by někdo nebohé modely stojící Szapocznikow vzorem vysvlékl z kůže, mučil je a záměrně trhal na kusy.Nutno dodat, že velmi často stojí modelem sama sobě.
Tahle Polka za svého života vytvořila velmi rozsáhlé množství svých prací. Na rozdíl od zde přítomných Češek ji v rozletu nebránil srpen 1968, ale mohla tvořit svobodně dál. Na pražské výstavě je sice jen zlomek z mnoha její tvorby. Dá se však říci, že jde o celkem reprezentativní vzorek a že se zaobírá komplexně její kariérou. Zastoupeny tu totiž nejsou pouze pověstné voskově vypadající torza těl, ale i její práce z jiných a pevnějších materiálů. Ať už jde o skulptury z bronzu, vosku, umělých hmot nebo jiných méně častých materiálů, tak vždy mají její výtvory společné rysy. To co je pro ně nejcharakterističtější je spojení hnusu a deprese s krásou ženského těla. Z jejích prací částí obličejů s rty přímo sála erotičnost a smyslnost. Hodně celkovému dojmu napomáhá i to , že nejraději pracuje s materiály v barvě černé, červené a narůžovělé připomínající lidskou kůži.
V zajetí deprese
Dost bylo Szapocznikow. Mrkněme se na práce českých sochařek. Eva Kmentová je krásným příkladem toho, jak na umělce dolehl minulý režim a jak ji komunismus poničil slibně se rozvíjející kariéru. Po invazi sovětských tanků se totiž musela stáhnout do ústraní a místo hodnotných děl, jenž by mohli obdivovat návštěvníci galerií se musela vrhnout na zakázky typu neforemných soch před paneláky na sídlištích. Paní Kmentová je svou povahou smutná a slabá žena plná pochybností. Své nitro přetavuje i do svých prací. Mezi materiály, s nimiž pracuje, převládají beton a drát a snad i vlivem vedlejšáků tvořených na zakázku a bez radosti pro komunistickou architekturu tvoří věci s nádechem industrialismu.
Kromě takto postavených prací najdeme v rámci pražské výstavy i mnoho výtvorů asi nejlépe vystihujících její niternou úzkost a deprese. Často totiž modeluje lidské ruce a vystupující prsty. Působí to tísnivě a strašidelně. Mnohokrát přitom používá jako model sebe samu. Své ruce otiskla do velké části vystavených exponátů. V expozice je k vidění i několik děl, jenž reagují na vnější vjem a při průchodu návštěvníků se dávají do pohybu. Vzhlédla se rovněž hodně v antických vzorech.
Návštěva z Velikonočních ostrovů
Třetí, zde zastoupená umělkyně, Věra Janoušková se od kolegyň celkem dost odlišuje. Jednak zde vystavovanými exponáty a také svou náturou. Narozdíl od Polky a druhé české zástupkyně je povahově mnohem otevřenější a veselejší. Častokrát své emoce přetavuje do práce. Je to typická představitelka českého popartu a zastánkyně kinetiky. Velmi ráda ve svých dílech vystavuje zrcadlo konzumnímu způsobu života a záměrně její sochy budí dojem syrové reality. Pro účely této výstavy bylo ovšem použito prací spíše vážnějšího ladění. Tak aby splívali s tvorbou obou souputnic.
V Jízdárně nalezneme množství skulptur vytvořených smaltováním, nebo svařením starých věcí denní potřeby. Její práce je složena z tak bizarních součástí jako jsou použité pekáče od buchet, staré vyhozené hrnce, kovovů trubky od potrubí či kroužky ze sprchových závěsů. Záměrně působí dojmem tvrdosti, hranatosti nebo úplné beztvarosti a neohrabanosti. Úlomek její tvorby zde vystavený si tak opravdu hodně vybočuje z její obvyklé tvorby, kde promítá spíš svou veselou povahu a smysl pro humor s nadsázkou. Koneckonců je autorkou groteskních a snových soch, mimo jiné ji velmi proslavili její variace na Otce Ubu. Zde jsou vystaveny spíše sochy vzniklé spojováním těžkých kvádrů betonu a podobných těžkých materiálů a záměrně působí velmi rozložitým dojmem.
Aby byla ještě více zdůrazněna její propojenost s Szapocznikowou a hlavně Kmentovou, tak je tu k vidění i část z tvorby pod vlivem antických vzorů a také torza ženských těl. Ovšem na rozdíl od sošek Polky působí ty její mnohem robustnějším dojmem. Takové Věstonické Venuše dvacátého století. Sice se věnuje taktéž lidskému, potažmo ženskému, tělu. Jenže od svých kolegiň se liší tím, že nikdy nemodeluje dle svého vlastního těla. Spíše odkazuje na starší kultury a několik prací zde vystavených bust lidských hlav budí dojem, jako by je někdo právě přivezl z Velikonočních ostrovů.
Závěrem:
Organizátorům akce se povedlo na relativně malý prostor vtěsnat vskutku reprezentatvní průřez prací všech tří sochařek. Jde sice jen o zlomek jejich tvorby, ale poměrně dobře vypovídají o jejich díle. Povedlo se též dokonale skloubit nenásilnou formou jejich podobné práce a můžeme tedy porovnat jak se všechny tři, každá po svém, vypořádali s těžkostmi vlastního bytí a jejím promítnutím do vlastních prací.

středa 24. prosince 2008

Japonský šílený horor

Kdzž se řekne japonský horor, tak se většině lidí vybaví Ring, Grudge a no prostě samé vlasaté školačky co odněkut vylézají aby člověka pěkně poděsili. No Ekusute na to jde opravdu svérázně:

I'm F*cking You

Sarah Silverman je huba nevymáchaná z Saturday Night Show a taky dabérka Michelle z Futuramy, no občas zacílí parádně



A co nato Mattův kámoš Ben Affleck?

Žebříček toho nej za rok 2008 podle Ruuta

Tak tu máme konec prosince a je čas si zabilancovat. No jo. Aneb jak snadno a s minimalní námahou zvednout počet příspěvků na svém blogu ... V žebříčku jsou spíše méně provařené filmy. Nechci nutně kopírovat všeobecný vkus, jen trochu upozornit na další kvalitní kousky. Jo a vybíral jsem jen z filmů viděných v kinech. Takže nic super spešl co by ostatní nemohli sehnat ...


-->
NEJLEPŠÍ FILMY (teda horory)
Oni – skvělá atmosféra a napětí po celou dobu filmu, přitom jde nonstop o psychologický teror, skoro bez kapky krve
Monstrum – úvodní kecání mě nudilo, pak se Monstrum ukázalo v plné síle a Emmerich se může se svýma verzema ničení NY zahrabat
Zrcadla – skvělá atmosféra, nádherné vizuály, dokonalá iluze strašidelného zámku a režiser Aja vyrábějící z příšerného scénáře kvalitní podívanou
Sirotčinec – pod producentským dohledem Guillerma del Tora vznikl další kvalitní film s dětmi v hlavní roli
Soudný den – naprostá šílenost a ujetost roku, milovnící béček tam najdou uplně vše co mají rádi
-->
NEJHORŠÍ FILMY (Češi jedou :-) )
Taková normalní rodinka – zbytečný a hloupý film parazitující na legendarním seriálu
Veřejný nepřítel č. 1 – sice mám rád násilí a brutalitu, ale tyhle ingredience hledám v dobrých hororech. A ne naházené bez ladu a skladu v životopisu, hodnocena první část - epilog jsem neviděl.
Mongol – Cingischán – málokdy jsem se v kine nudil tak, jako tady. Rádoby intelektualsky pojatý prázdný blábol
Máj – kýč, kýč, kýč
Hlídač č. 47 – tímto filmem mi Filip Renč definitivně dokázal že už dávno není dobrým režiserem. Nebýt skvelého Rodena, tak hodnotím jako čistý odpad a výsmech divákům


-->
TRAILER 2008
Temný rytíř – skvelá byla celá propagace, těžko vybrat ten nejlepší
Hellboy 2 – nabušená přehlídka fantazie jednoho obtlustlého mexičana
Rambo 4 – v pořadí první trailer na tento film, který svou brutalitou vyrazil dech uplně všem co posílali stalloneho do hrobu
Tobruk – velmi chytře a originalně přiblížil marhoul atmosféru nekonečných písků africké pouště
Quantum of Solace – dokonalost sama


-->
PŘEKVAPENÍ ( ty příjemné)
96 hodin – L. Neeson v přímočarem akčnáku, jak z osmdesátých let
Speed Racer – wachovští zase předběhli dobu
Prosíme přetočte – velmi nostalgický a úsmevný pohled na dva loosery točící si pro svou videopujčovnu vlastní verze hollywoodských trháků
Muž na laně – skoro až snová rekonstrukce jednoho bláznivého snu, který se promenil v realitu. Svou poetikou blízké Gondryho filmům, či Amelii z monmartru
Rambo 4 – nejlepší zážitek roku při české předpremiéře filmu v rámci festivalu otrlého diváka. Přal bych vám zažít ty kolektivní reakce a fandění


-->
ZKLAMÁNÍ
Saw 5 – na rozdíl od mnoha jiných pavažuji předchozí díly za hodne vyrovnané a velmi povedené. Tohle byla zbytečná nastavovaná kaše
Vall-i – nudný film, jako kratas by byl skvelý, ale celovečerák? Ne!
Zakázané království – z gumového muže let 80. Jackieho Chana se stal infantilní a věčně přiopilý dědek. Máš to zapotřebí Jackie?
Vlak do Yumy – tešil jsem se na skvelý špinavý western a dostal jsem nudu s naprosto příšerným a nesmyslným finále
Quantum of Solace – skoro uplný návrat do zajetých kolejí předchozích bondovek. Bohužel. Tady se v celé nahote ukázalo že bondovský vesmír nemá na to stavet víc než jeden film serie na psychologii hlavního hrdiny. Viva Bourne


-->
OČEKÁVANÉ (nač se těším v roce 2009)
Tajuplný případ Benjamina Buttona – David Fincher me ještě nikdy nezklamal a jsem zvedavý jak mu to pujde s Brad Pittem
Gran Torino – v zahraničí je tento eastwoodův kousek považován za lepší nez million dollar baby či nemiřitelní a to už je silný argument pro, to abych se taky těšil
Tma – dokáže Juraj Herz na stará kolena natočit kvalitní horor, tedy věc v Česku nevídanou? Rád si počkám
Nouzový východ – Sam Mendes je pro mě bůh a já se těším na to co zase předvede při svém zběsilém střídání žánrů
Normal – po strašně dlouhé době se díky trailerům těším na český film, no snad se pan Ševčík předvede v nejlepším světle. Potenciál na to má

úterý 23. prosince 2008

Baz Luhrmann a jeho rockové opery

Když se řekne Baz Luhrmann, tak se každému vybaví jeho slavný muzikál Moulin Rouge. Samozřejmě že právě tento film z něj udělal režisérskou hvězdu první svítivosti. Jenže by byla velká škoda si jej zaškatulkovat jako toho, kdo dál světu zpívající Satine v podání krajanky Nicole Kidman. Baz má mnohem širší záběr, než to na první pohled vypadá. Krom filmu je též úspěšným režisérem oper či reklam, dále scénáristou, producentem a mnoho mnoho dalšího.
Kočovník co rád operu
Kdepak se v tomto Australanovi vzalo tolik invence a nápaditosti? No mohli bychom začít pěkně po pořádku. Baz totiž pochází z celkem majetné rodiny, kde otec i jeho matka byli výrazné osobnosti. Matka Barbara se živila jako profesionální tanečnice, ale nikoliv kabaretní, ale na prknech, která skutečně znamenají umělecký svět. Otec Leonard si prožil během života dost. Byl vojákem z povolání, později pracoval jako potápěč a dokonce se jistý čas živil focením toho, co viděl pod hladinou oceánů. Baz má tři sourozence a úplně všechny už od útlého dětství jejich rodiče vedli k zájmům jako focení, učení se staročeštiny, či jízda na koni. Tohle všechno je stejně rozmanité a originální jako později Bazova umělecká kariéra.
Osudným rokem pro další Luhrmannův vývoj a zaměření na poli uměleckém byl asi ten v pořadí desátý jeho života. V tedy dostal svou první kameru. Další věc co jej hodně ovlivnila bylo, když se mu v jeho dvanácti letech rozvedli rodiče a on začal pendlovat po světě mezi nimi. Počátkem 80. let začal studovat herectví a jako mnoho jiných si přivydělával jako barman. Na škole se seznámil se svou budoucí životní i profesní partnerkou – výtvarnicí, kostymerkou a návrhářkou v jedné osobě – Catherine Martinovou. Budete se divit, ale kromě 4 celovečerních filmů spolupracovali tito dva na dalších 14 komplikovaných projektech v opeře, divadle, hudbě i multimédiích.
Dělám si co chci
Osmdesátá léta byla u Baze ve znamení tvorby pro divadlo, převážně v operním prostředí. Dokonce jako taková perlička poslouží to, že v době hlubokého komunismu zavítal pracovně i do Československa. Je to tak. Tento propojovatel staré klasiky s největšími hity současného popu vzhlížel a dodnes vzhlíží k opernímu mágovi Puccinimu a jeho La Bohema. Dalším jeho vzorem byl indický Bollywood – tj. po dlouhá desetiletí největší konkurent americké studiové tvorby jak do počtu natáčených projektů, tak mnohdy i do výše rozpočtů. Když se někde řekne Bollywood, tak si znalci hned vybaví obrovskou teatrálnost, načančanost, okázalost a velkolepost ruku v ruce s kupou tanečních čísel propašovaných do každého indického filmu, bez ohledu na to, zda se tam vůbec schématicky hodí. Indové se rádi baví a Baz s nimi.
Tak a teď jsme už úplně doma. Luhrmann skutečně ve svých dílech dbá hlavně na teatrálnost a velkolepou show. Dokonalou ukázkou všech jeho vzorů a oblíbených stylů je právě Moulin Rouge. Obsahuje vše co má Luhrmann rád a čím se nechal inspirovat – kabaretní vystoupení (matka), podstatou děje je zkoušení opery (Pucciniho La Bohema), muzikálové čísla a koláže současnosti s minulostí za použití digitálních technologií na nejvyšší úrovni. Nutno dodat, že tento muzikál, který připravoval spolu s manželkou 4 roky sklidil zasloužené ovace okořeněné po právu dvěma oscary. Dozvukem tohoto úspěchu je též slavná reklama na parfém Channel No.5, samozřejmě s Nicole Kidman v hlavní roli.

(celý tekt opět na gorilla.cz)
http://www.gorilla.cz/article/5860-baz-luhrmann-a-jeho-rockove-opery.html

Trochu filmové teorie

Předkládám zde krátký seznam literatury zabývající se filmem, psaním recenzí a článků obecně. Jedná se o odborníky i fanoušky nejoblíbenější knihy a hlavně je vlemi dobře dostupná i v naších končinách:
Nová filmová historie: ed. Petr Szczepanik (vyšlo česky)
- unikátní sborník vynikajících textů (od předních představitelů směru Nové filmové historie), zachycující podobu moderní filmové teorie

Co je to film?: André Bazin (vyšlo česky)
- výbor ze dvou Bazinových knih je sice už z teoretického hlediska dávno překonán, ale autorův pohled na film by neměl ujít vaší pozornosti

Dějiny filmu: Karel Smrž (vyšlo česky)
- ačkoliv vydaná na začátku třicátých let, stále moderně napsaná a se spoustou výborných postřehů

Film a filmová technika (vyšlo česky)
- poměrně neznámá, ale zatím jednoznačně nejkomplexnější česká filmová encyklopedie

Dějiny filmu: David Bordwell, Kristin Thompson (vyšlo česky)
- klíčová publikace o filmové historii

Film jako umění
(vyšlo česky)
- sborník textů řady raných i klasických filmových teoretiků

Jak číst film: James Monaco (vyšlo česky)
- vedle Bordwella základní literatura pro každého, kdo se začíná seriózně zajímat o film

Malé dějiny filmu: Jarek Kupsz (vyšlo česky)
- přes překonané nahlížení na filmovou historii prizmatem geniálních autorů a mistrovských děl jde o komplexní přehled dějin i méně zpracovávaných národních kinematografií

Poetika obrazů: Jean Epstein (vyšlo česky)
- sborník podstatné části díla klasického filmového teoretika

Rozhovory Hitchcock/Truffaut (vyšlo česky)
- kniha, která je sice z vědeckého hlediska překonaná, ale je tak nasáklá láskou k filmu, že se nikdy neomrzí

Rychlost a slzy: Karel Thein (vyšlo česky)
- sborník vynikajících Theinových textů o filmu

Skeptikové a těšitelé: Umberto Eco (vyšlo česky)
- z mnoha geniálních prací Umberta Eca